Manuela Nieto (Bogotá, Colombia, 2000), conocida artísticamente como Karmanuela, es una artista visual colombiana cuya práctica se desarrolla entre la pintura, la escultura en cerámica y la creación de experiencias inmersivas. Su trabajo propone escenas donde pintura, escultura y escenografía se integran para construir espacios que el público puede recorrer y experimentar sensorialmente, ampliando el vínculo entre obra, memoria y cuerpo.

Su investigación artística se centra en la memoria, la infancia y la materialidad como territorios simbólicos dentro del arte contemporáneo. A través de procesos manuales y técnicas análogas, explora cómo la materia —especialmente la arcilla— puede convertirse en un lenguaje capaz de contener recuerdos, gestos y transformaciones.

Es Maestra en Artes Visuales con énfasis plástico de la Pontificia Universidad Javeriana (2023), donde recibió reconocimiento de tesis meritoria por su instalación El Refugio de la Memoria: Materia y Materialidad. En este proyecto integró pintura, cerámica, animación y escenografía para construir un universo visual que explora la relación entre recuerdo, espacio y experiencia sensorial desde el imaginario de la infancia.

Su práctica actual se enfoca en la pintura y la escultura en cerámica como medios de exploración material y narrativa. A partir de formas orgánicas, escenas simbólicas y referencias autobiográficas, desarrolla universos donde lo imaginado y lo recordado se entrelazan, resignificando la infancia como un territorio de juego, emoción y construcción simbólica.

Como artista independiente dirige KarmaTaller, un espacio dedicado a la producción, investigación y enseñanza de la cerámica contemporánea, donde también desarrolla piezas únicas y procesos de experimentación material.

Ha participado en Open San Felipe (2023–2025) y en la exposición colectiva (No) la embarré en la galería Salón Comunal (2026). En el ámbito audiovisual, su cortometraje animado Mi amiga Infancia fue seleccionado en el Panorama du Cinéma Colombien (París, 2023) y presentado en Bogoshorts (2023–2025).

Su obra continúa desarrollándose como una exploración sensible de la memoria, entendida no solo como recuerdo, sino como una experiencia viva que se modela, se transforma y permanece a través de la materia.